一臺家用數碼打印噴墨機，可不可以用來創作數字版畫呢？ 用幾分鐘看完今天的內容，我不告訴你，你也會有答案了。
其中最大誤區，也是最常見的誤區，莫過于認為以基于數碼打印技術，比如彩色打印，數碼噴繪，高精高色域噴繪，制作的畫面（有簽名有限量）就叫版畫。

  對不起，完全錯。無論是否有原作，這樣的制品，絕大部分，都是印刷品。由于藝術家對市場的了解不深，過高的定價對漫畫IP造成了傷害。因此集英社、小學館等擁有漫畫IP版權的出版社，就以更真實的命名「高精度復制原畫」來定義自己出版的原畫復制品，并以合理的價格銷售。
  原因很簡單，有基本操守的出版社非常清楚，這樣的復制品毫無藝術創作負載其上，根本不配稱為藝術品。而大眾會經常看到的所謂「藝術微噴」，其實最早來源于美國人研發的可以在高級水彩紙上噴墨打印的技術。 由于水彩紙，版畫紙等藝術創作常用的紙張與商業印刷器材用紙先天的目的不同，噴墨打印一直無法處理在藝術紙張打印的難題，直到「藝術微噴」的出現，在藝術用紙上通過打印來復制美術作品才稱為可能。
  微噴技術的主要革新有兩個：一是使用的「K3墨水」，它很穩定，有抗光防水效果，能使顏色維持一百年；另一個是高解析的噴墨技術，噴墨打印機可以把數量眾多的微小墨滴精確地噴射在要打印的媒介上，它對墨滴的控制能力強，所以容易實現高精度的打印。
  但是數碼微噴的廉價并不妨礙成熟藝術家一次發行自己作品的復制品。數字印刷品，無論電子文件輸出，還是原作數字掃描后打印，都稱不上版畫。這與是否簽名，是否限量無關。數碼印刷輸出是一種廉價的完成畫面實物的方式，所以大部分購買數碼印刷或者噴繪品的消費者其實明白，自己買的是那幅畫框。
  版畫是以版畫技法創作的藝術作品。版畫家以外的藝術家，如果需要創作版畫，都會借助版畫工作室的創作力和經驗，親身參與到創作中，將自己的創造力通過版畫技法表達出來。
  話題回到有爭議的數碼版畫概念，與其他版種相比，它不存在實物的版和制版的概念。數碼版畫藝術家是通過數碼技術獨有的表現力，和表現語言嘗試藝術創作的人。
  藝術家個人的創作觀念與他們使用的手段載體一樣重要。用數碼技術完成只有數碼技術才能達到的藝術作品，這樣的行為可被稱為藝術創作。比如下圖重的影像，就是傳統版畫技法難以表達的。
  另外，數碼技術其實可以作為綜合版畫創作中的一部分。使用不同版畫技法創作的復合作品，有時能凸顯藝術家創作的獨特性，而獨特帶來了吸引人的趣味，趣味則是讓觀眾理解藝術家理念的鑰匙。
  無論數碼印刷，木刻版畫，或者綜合技法的版畫，最重要的不是其手段，而是創作者們是否將自己的創作力融入手段和技法獨特性，完成作品。如果答案是肯定的，那么這時，所收獲的可稱得上是畫，相反，則是印刷品。
  家用數碼噴墨打印機能不能用來做數字版畫創作，你有答案了么？